To, ako sa film otvára, hovorí veľa o jeho štýle a tóne, a môže ľudí vypnúť alebo zvedavo zvedieť k sedadlám. Veľké nové vydanie tohto týždňa, Guardians of the Galaxy Vol. 2 „Je ťažké nasledovať svojho predchodcu z roku 2014, ktorý mal nezabudnuteľný úvod, v ktorom hrdina Peter Quill / Star-Lord tancuje v cudzom svete a na svojom starom Walkmane trhá„ Come and Get Your Love “. Ako čakáme, či Roč. 2 dožíva originálu, pozrime sa na 15 najlepších úvodných scén vo filmoch.
Výstraha predtým, ako začneme: niektoré filmy kvôli dostupnosti (alebo ich nedostatku) na YouTube nedosiahli úspech. Nasledujú štyri príklady, ktoré si zaslúžia krátku zmienku. Najprv, Utečenec , s bez dychu trvajúcou 15-minútovou sekvenciou, ktorá sa začala objavením mŕtvej manželky doktora Richarda Kimblea a skončila sa Kimble vo väzenskom autobuse, ktorý mal byť zničený prichádzajúcim vlakom. Po druhé, Zvyšovanie Arizony , s delirálnou predtitulkovou sekvenciou, ktorá končí H.I. a Ed McDunnough, ženatí, ktorí sa rozhodli uniesť dieťa. Po tretie, WALL-E , ktorého prvá, dlhá sekvencia zobrazuje pracovný deň rovnomenného robota v ťažkej budúcnosti. Nakoniec Záchranári zdola , ktorá začína jeho najnapínavejšou scénou, predĺženou kulisou, kde chlapec prechádza austrálskym vnútrozemím, lezie na útes, zachráni vzácneho orla a unesie ho pytliak. (Iba bežný deň.) Keď už nebudete mať cestu, poďme na zoznam.
Dotyk zla (1958)
Úvodná scéna filmu Orson Welles ‘noir Dotyk zla je majstrovská trieda napätia, ako by to definoval Alfred Hitchcock: vidíme, ako záhadná osoba umiestňuje doslovnú časovanú bombu na auto tesne predtým, ako vojde vodič a spolujazdec, a potom napäto čaká, kým bomba vybuchne. Napätie stúpa z dvoch ďalších dôvodov: scéna, ktorá sa začína umiestnením bomby a končí jej výbuchom, sa odvíja v jednom zábere a hlavné postavy (v podaní Charltona Hestona a Janet Leighovej) niekoľkokrát kráčajú popri aute, čím nechtiac ohrozujú ich vlastné životy. Na rozdiel od iných snímok s jedným nasnímaním je tu oveľa menej technických trikov, ako všetci cítiť kamera sa pohybuje hore, dole a do strán, čo zvyšuje jej lesk. Dotyk zla je vo všeobecnosti pevný noir, aj keď nie tak nezabudnuteľný ako jeho otvorenie. Otvorenie tohto času však nemožno ignorovať.
ਕਿਵੇਂ ਜਾਣਨਾ ਹੈ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਉਸਨੂੰ ਪਸੰਦ ਕਰਦੇ ਹੋ
Závraty (1958)
Na úvodnej scéne toho nie je až tak veľa Vertigo , rovnako ako niektoré ďalšie položky v tomto zozname. Klasika Alfreda Hitchcocka má rovnako nezabudnuteľnú sériu úvodných titulkov, rovnako farebných halucinácií ako niektoré sekvencie filmu. Ale úvod, v ktorom vidíme hlavnú postavu Jimmyho Stewarta, Scottieho, ktorý nedokáže držať krok s jedným zo svojich kolegov zo San Francisca pri chytaní zločinca, pripravuje pôdu pre kľúčový konflikt filmu. Jeho zlyhanie (ktoré sa dá ľahko vyčítať ako jeho nemohúcnosť) zachrániť policajta kvôli jeho závratom je nápadne vizualizované s efektom dolly-zoom, ktorý bol vďaka tomuto filmu popularizovaný. Vina, ktorá na Scottieho zaváži, je niečo, čoho sa nemôže zbaviť, a niečo, čo sa bude opakovať viackrát pred posledným, tragickým výstrelom. Vertigo Úvodná scéna je krátka, ale nemenej silná alebo dôležitá.
Bol raz na západe (1968)
Špagetovým westernom Sergia Leoneho sa darí v rozpoznateľných aspektoch: širokouhlá kamera prašných výhľadov na púštne, intenzívne detailné hry zbojníkov v strede príbehov, zdanlivo nekonečné napätie a výbuchy násilia. Kde bolo tam bolo na západe začína tým, že sa tieto prvky navzájom zrazia v majstrovskej postupnosti. Traja vrahovia čakajú na opustenej vlakovej stanici pre ich kameňolom Harmonica (Charles Bronson). Harmonika ich až tak veľmi neprekvapuje, pretože ich jednoducho všetky položí pomocou pištole. Vďaka tomu je to tak nezabudnuteľné, menej mechaniky toho, čo sa stane, a viac o tom, ako Leone buduje napätie prostredníctvom zvukového dizajnu - pre jedného neuveriteľne vrzavého veterného mlyna - ako aj o neustále škrty medzi mužmi, ktorí čakajú na vraždu Harmoniky. Čím dlhšie bude scéna trvať, tým viac sa znesie napätie, čo je štylistická voľba, ktorá inšpirovala filmy Inglourious Basterds , a napriek tomu nie je nič také dobré ako originál.
ਕਿਵੇਂ ਦੱਸਣਾ ਹੈ ਕਿ ਕੀ ਉਹ ਸਿਰਫ ਸੈਕਸ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹੈ
Manhattan (1979)
Páči sa mi to Annie Hall , Woody Allen’s Manhattan dokáže veľmi dobre vyvážiť melancholickú drámu a komediálnu komédiu. Páči sa mi to Annie Hall , úvodná scéna filmu Manhattan je ťažké zabudnúť. Tento je však oveľa lepší ako mini stand-up set, ktorým sa začína film z roku 1977. Celý film je nakrútený v sviežej čiernej a bielej farbe jedným z významných kameramanov, Gordonom Willisom, ktorý kombináciou tejto fotografie, Allenovho svižného a vtipného rozprávania a hudby Georga Gershwina tryskajúceho na soundtrack stúpa, opuch prvých päť minút, ktoré vyvrcholia doslovným ohňostrojom. Manhattan hrá na mnoho podobných tém v celom rozsahu Allenovej filmografie a jeho neurózy sa miešajú s neúspešnými románikmi ako obvykle. Ale rozhodnutia opierať sa o soundtrack o Gershwina a predstavovať čiernobiele kamerové systémy dávajú otvoru zámerne a veselo staromódnu citlivosť, ktorá sa od začiatku úžasne vypláca.
Dobyvatelia stratenej archy (1981)
V kine je len málo hrdinov viac ako Indiana Jones a len málo filmov väčších ako Dobyvatelia stratenej archy . Na jednej strane je to neprekvapujúca voľba - obraz Harrisona Forda, ktorý prekonáva balvan, je jedným z najikonickejších v jeho filmografiách alebo filmoch Stevena Spielberga. Ale táto scéna je sakra zábavná. Akcia sa odvíja perfektne, pretože tváre Indyho testujú test po teste, až po útek z útoku domorodcov a čelenie hadovi tvárou v tvár. Predtým tu máme jedno z veľkých predstavení postáv v histórii filmu, ktoré spoločnosť Ford prináša temperamentný obraz napriek tomu, že bola podrezaná neúspechmi. (Nie je to tak, akoby sa s modlou dostal preč, po úteku z implodujúcej jaskyne, v ktorej bola umiestnená.) Táto sekvencia je skúškou času, o 35 rokov neskôr tak úžasná, ako môže byť séria Indiana Jonesa, kedy vrcholili vzrušujúci vrchol úvodnej situácie prvého filmu, ktorá trvala 15 minút.
