Kedykoľvek sa objavia správy o remaku alebo reštarte starého a milovaného filmu, reakcie sa zvyčajne pohybujú od opatrného optimizmu po variácie „iba keď to vytrhnete z mojich chladných, mŕtvych rúk“. V prípade živej akcie Disney Kráska a zviera , je to samotný film, na ktorý sa vzťahujú tieto posledné prívlastky.
To neznamená, že film nemá nič spoločné, však má tiež veľa sa deje. Film s filmom M.O. je zobrať všetko v origináli a roztiahnuť to z desiatich na dvadsať. Je tu viac mágie, viac backstory, viac príborov, viac tanečných prestávok, viac všetko . Cíti sa ako láska do istej miery, spôsob, akým sú tie najlepšie príbehy skrášlené časom, ale keď sa nové piesne rozpadnú, aby vám pripomenuli, čo presne je potrebné na získanie nominácie na najlepšiu originálnu pieseň (a ako dobré sú starý piesne sú), konanie sa začne cítiť o niečo menej originálne.
Príbeh podľa réžie Bill Condon , je väčšinou rovnaká. Arogantný princ ( Dan Stevens ) sa zmení na zviera a bude prekliaty, aby ním tak zostal, kým sa nenaučí milovať, alebo spadne posledný okvetný lístok z začarovanej ruže. Jeho služobníci sa zmenili na antropomorfné predmety pre domácnosť a ponechal ich rovnaký osud. Keď starý muž ( Kevin Kline ) sa potkne v jeho doméne, vezme ho do zajatia, len aby mal jeho dcéru Belle ( Emma Watson ), zachrániť ho dobrovoľne a zaujať jeho miesto. Nakoniec sa aj napriek rozdielom zamilujú.
ਇਹ ਕਿਵੇਂ ਦੱਸਣਾ ਹੈ ਕਿ ਕੋਈ ਮੁੰਡਾ ਤੁਹਾਡੇ ਲਈ ਆਪਣੀਆਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਤੋਂ ਡਰਦਾ ਹੈ
Bohužiaľ, čím „skutočnejšie“ sa film snaží, aby sa všetko objavilo, tým ťažšie je ignorovať, že nutnosť ich zamilovanosti nie je nijak zvlášť romantická. Funguje to rozprávkovo, ale to nie je celkom to, čo tento film je, zvlášť keď je potrebné vynaložiť toľko úsilia, aby ste vysvetlili, čo šťastne vypovedalo jeho animovaný predok. Súčasťou toho, čo na tom bolo kúzelné, bolo, že sme boli ochotní zrušiť svoju neveru. Tento pocit údivu je najlepšie zachytiť v najjednoduchších momentoch filmu, tj keď vidíme logo Disney - ten najčistejší znak radosti z detstva - sprevádzaný refrénom „When You Wish Upon a Star“ a keď je hlavná inštrumentálna téma ( predohra, ak chcete) sa každú chvíľu nakopí.
V opačnom prípade nie je kúzlo silnou stránkou tohto filmu. Existujú presne dve výšky, z ktorých jedna je úvodnou sekvenciou. Namiesto prológu z abstraktného farebného skla sa nám naskytne kompletný pohľad na Princov dvor. S podrobnosťami, ktoré naznačujú, že vidíme príbeh o posledných rokoch francúzskej aristokracie (podporený neskôr gilotínovým gagom) a výslovná poznámka, že princ zdaňoval svojich poddaných, aby usporiadal svoje honosné večierky rovnako ako stohovanie svojho zoznamu hostí s krásnymi ľuďmi (konkrétne krásnymi dievčatami, v nádeji, že sa ich podarí nájsť) ten ), sekvencia sa tvrdo opiera o takmer zlovestné a zvláštne.
Aj keď sa začne odohrávať správny príbeh, nájdu sa tu záblesky neznámeho - a oveľa zaujímavejšieho - filmu, ktorý by mohol byť. Je tu Gaston ( Luke Evans ) navrhol PTSD, je tu klavír ( Stanley Tucci ) Strata kľúčov a jeho ľudská forma regenerujúca sa bez zubov. Výsledkom sú dokonca aj nešťastia, ktoré postihnú Belleinho otca, oveľa temnejšie ako v animovanej podobe. Frustrovaný Gaston ho zviaže a nechá ho v lese, aby ho zožrali vlci. Potom, keď sa mu podarí vrátiť do mesta a konfrontovať Gastona s tým, čo urobil, odvedie ho strážca miestneho azylu (hrá ho Adrian Schiller, naposledy videný v Liek na wellness , film, ktorý bol úplne zvláštny). Ale temnota a / alebo revizionizmus nie sú to, čo by film ako tento zaujímal.
ਨਾਰਸੀਸਿਸਟ ਦਿਲ ਕਿਵੇਂ ਜਿੱਤਿਆ ਜਾਵੇ
To je , aby sme sa vrátili k predchádzajúcemu bodu, zaujímajúcemu sa o backstories, ale jediný, ktorý skutočne pristane, je Gaston’s. Zatiaľ čo strašidelný šovinista by nemal byť klenotom v korune tejto rozprávky, Luke Evans s filmom ľahko odíde. Evans a Josh Gad ako Gastonov parťák Lefou sú jedinými hercami, ktorých výkony sa zhodujú s tým, aký je prirodzene nadrozmerný materiál. Keď v každej z týchto častí účinkujú skutoční ľudia, je ľahké zabudnúť na to, ako zvláštne a prehnané boli v pôvodnom filme všetci okrem Belle, ale Evans a Gad udržiavajú tohto ducha - a túto zábavu - nažive. „Gaston“ teda nahrádza „Be Our Guest“ ako najúžasnejšiu pieseň vo filme. Ako jedno z mála čísel spievaných a tancovaných skôr refrénom ľudí ako domácimi predmetmi, je to hmatateľné. Naopak „Be Our Guest“ je CGI-festival, ktorý konkuruje Trollovia za to, ako šialene sa stáva, ale chýba mu akákoľvek originalita v jeho šialenstve. Namiesto toho obsahuje neprekonateľne veľké množstvo detailných záberov na Lumiere’s ( Ewan McGregor ) tvár, ktorá je aj napriek najlepším pokusom animátorov o to, aby kovová časť svietnika komunikovala s emóciami, väčšinou bez výrazu. Všetko je bez tiaže. Pripomíname tu, že animovaný originál bol teplý a napínavý napriek predstavovaniu hereckých scén, ktoré boli úplne odlúčené od akéhokoľvek zmyslu pre realitu.
Evans a Gad sú tiež jediní (okrem Audra McDonald ) ktorých spev je vyšší ako jednoducho kompetentný. Aj keď je herectvo Emmy Watsonovej milé, jej spev sa automaticky ladí do tej miery, že v ňom počuť počítačové vrčanie. Dan Stevens je medzitým zastretý tvárou, ktorá sa javí, akoby mohla byť výraznejšia ako efekt praktického líčenia, ako v súčasnom prejave CGI. V minulej práci dokázal, že vie byť očarujúci, ale to, čo sa mohlo stať ľudskému človeku tak roztomilé, sa javí ako čudné a nemiestne od šelmy vygenerovanej počítačom.
V tomto sú opäť viditeľné nugetky zo zlata Kráska a zviera . Pod zlatom a trblietkami sa skrýva temnejší a hlbší príbeh a rasová rozmanitosť hereckého obsadenia je o to zaujímavejšia, že sa k nej nikdy nikto nebude vyjadrovať, ale ich skutočná ťažba by si vyžadovala zbavenie filmu bezpečnostného vankúša. Tento vankúš - nostalgia - je tým hlavným, čo film do toho má.
/ Hodnotenie filmu: 4 z 10
