ਬ੍ਰਹਿਮੰਡ ਤੋਂ ਮਦਦ ਕਿਵੇਂ ਮੰਗੀਏ
Tím / Film sa každý rok zhromažďuje, aby urobil to, čo všetky webové stránky musia: urobiť veľký zoznam o predchádzajúcom roku v kine. A zatiaľ čo rok 2020 ponúkal svoj spravodlivý podiel na znecitlivujúcich a bolestivých prekážkach, filmy boli rovnako dobré ako kedykoľvek predtým, aj keď sme ich sledovali doma, a nie v kine. Takže zostavenie zoznamu 50 najväčších filmových momentov roku 2020 bolo ťažké nie preto, že by neboli super momenty, ale preto, že ich bolo toľko.
Tu sú naše obľúbené momenty - zábery, scény, dialógy, roubíky, strany, akčné scény, z ktorých si spomeniete - z filmov roku 2020.
Poznámka: Tento zoznam začal 191 nominovanými momentmi, ktoré boli v priebehu zdĺhavej diskusie / debaty obmedzené. Táto konverzácia bola zaznamenaná a zverejnená ako dvojdielny podcast, ktorý si môžete vypočuť tu a tu . Ak sa teda pýtate, prečo určitý okamih nie je na tomto zozname ... no, svoju odpoveď nájdete počúvaním týchto podcastov! Keď sme mali posledných 50 scén, zamestnanci hlasovali o objednávke, čo malo za následok konečný zoznam.
Tento zoznam obsahuje hlavné spojlery pre mnoho filmov. Ak ste film nevideli, je to vaše varovanie, aby ste prešli okolo jeho vstupu.
50. Návrh vypracovaný v Emma.
Málokto vo svojom celovečernom režijnom debute pribil satirický vtip Jane Austenovej, ako aj Autumn de Wilde Emma. , a nie je to o nič lepšie ilustrované ako v jednej z posledných scén filmu, keď Emma Woodhouse (Anya Taylor-Joy) a pán Knightley (Johnny Flynn) konečne zmiernili všetky pochybnosti a nedorozumenia. Sedia medzi sebou v vedomom tichu v obývacej izbe Emminho domu a vymieňajú si pohľady na knihy, až kým Emmin otec (scéna kradnúca Bill Nighy) nezbadá, že niečo vypadlo: v dome je prievan! Dlhý boj pána Woodhouse s jeho prievanom je jedným z najlepšie sa opakujúcich gagov vo filme a vrcholí v tejto strašidelne vtipnej scéne, v ktorej pán Woodhouse (možno vedome) nariaďuje svojim zbesilým služobníkom umiestniť okolo nich obrazovky, čím im dáva najavo Ema a pán Knightleyovi súkromie a umožnenie pánovi Woodhouseovi len pár minút ochrany pred týmto prudkým vetrom. Teda až tesne po tom, čo pán Knightley predloží svoj nežný návrh Emme, keď sa ich pán Woodhouse opýta, či stále cítia prievan. Je to tento druh vtipného podrezávania intenzívnych, emotívnych scén, ktoré vznikajú Emma . taká rozkoš. (Hoai-Tran Bui)
49. Prekvapujúca smrť v Kritické myslenie
Aj keď existuje veľa filmov o dospievajúcich, ktorí sa snažia uniknúť pred nebezpečenstvami ich štvrtí plných zločinov v intraviláne miest, žiadny z nich spod vás nevytiahne koberec tak, že Kritické myslenie robí. Tento film ponúka predpokladané nastavenie týkajúce sa problémového dieťaťa, ktoré sa zrazu zaujíma o školský šachový klub po tom, čo ho tam poslali do väzby. Po prejdení šachovnice a kúskov z triedy sa to javí ako začiatok novej vášne. Ale toto dieťa narazí na nesprávnej osobe na ulici, skončí v napätej konfrontácii a je zastreleným bodom do hlavy. Je to pochmúrny začiatok príbehu šachového tímu, ktorý sa neočakávane vyšplhal na najvyššie priečky v štátnej správe, a ten, ktorý vám pripomína, že pre tieto deti môže každú chvíľu nastať osudný obrat. (Ethan Anderton)
48. Shirley a Rose stoja na útese Shirley
Aký lepší spôsob, ako ilustrovať príbeh žien na pokraji, ako ukázať naše dve neohrozené hrdinky, mučenú autorku Shirley Jackson (Elisabeth Moss) a jej geniálnu / obeť Rose (Odessa Young), doslova stojacu na okraji útesu? Autor si počas celého obdobia budoval parazociálny vzťah s budúcou ženou v domácnosti Shirley , pijúc Rose, a zároveň otváral oči mladšej ženy v akomsi zvrátenom ženskom oslobodení. Samotná Shirley tancovala nebezpečne na pokraji rozumu po celý svoj proces písania románu, ale teraz je na rade Rose - ktorá bola opustená Shirley a objavila neveru svojho manžela - aby sa zadívala na okraj útesu. Je iróniou, že by to bola Shirley, ktorá by jej prehovorila naspäť z kraja, potom ako sa oni dvaja pozrú dole na strmý sklon spolu, na chvíľu sa zastavili, aby zvážili sladké uvoľnenie, ktoré by to ponúklo. (Hoai-Tran Bui)
47. Nicolas Cage kričí o Alpách v Vyfarbite z vesmíru
Vyfarbite z vesmíru nie je jemné. Režisér Richard Stanley’s (voľný) adaptácia H.P. Lovecraftova hrôzostrašná poviedka - o nevysvetliteľnej mimozemskej bytosti otravujúcej malú farmu a rodinu, ktorá tam žije - je často zábavná, často strašidelná a vždy (vždy!) Pripravená odletieť z koľajiska. Príklad: Vedúci predstaviteľ Nicolasa Cagea ako rodinného patriarchu, ktorý je presvedčený, že jeho alpaková farma bude jeho vstupenkou k úspechu („Sú zvieraťom budúcnosti,“ trvá na tom). A pretože Stanley zjavne netúžil nikdy povedať Cageovi, aby to zmiernil, najpodivnejšia filmová hviezda na svete ide v plnom prúde, šantí a blúzni o alpakách v čoraz nepríjemnejších chvíľach, keď sa cíti pripravená byť kopírovaný na YouTube a zdieľaný po celom internete hercovými akolytmi . Všetko vyvrcholí tým, že samotné alpaky sú poškodené na mutantné obludnosti, ktoré musí Cage zabiť brokovnicou, ale táto scéna je v porovnaní s Cageovým gonzovým výkonom až do tohto bodu bledá. (Jacob Hall)
46. Stratený v indexovom prehľadávaní Relikvie
V snímke Natalie Erika James ‘ Relikvie , demencia, ktorú trápi chorá babička, sa stáva doslova zlou silou, ktorá hrozí pohltením jej dcéry a vnučky. Aj keď film funguje ako nadprirodzený príbeh teroru, strašidelného filmu s jedinečným zvratom, je to posledné dejstvo, ktoré priamo spája zranené emócie postáv s hrôzostrašnými scénami. Postavy sa ocitli uväznené v plazivom priestore, ktorý nikdy nekončí, nemožnom labyrinte, ktorý jednoducho nemôže existovať vo vnútri tohto domu. A nie sú sami. Niečo ich loví. Je to hrôzostrašná sekvencia, jeden z najdesivejších momentov roku 2020. Je to však mrazivé aj na hlbšej úrovni: toto je to, aké je to stratiť spomienky a zmysel pre seba, neustále sa báť, ako sa okolo vás rozbije celý svet a známy sa stáva cudzincom. Je to hrôza v službách empatie - vnútorný teror sa stáva vonkajším. (Jacob Hall)
45. Allison Dances v Hniezdo
Roy O’Hara (Jude Law) je klamár. Je to humbuk, jeden z tých, ktorí používajú svoj vzhľad a prirodzené kúzlo na to, aby si vykecával svoje obchodné dohody a zmluvy a visel mu na vlásku. Jeho manželka Allison (Carrie Coon) to už nedokáže vydržať a po vymyslenej večeri, na ktorej Roy hovorí niekoľko obzvlášť nepríjemných klamstiev, aby zvýšil svoje spoločenské postavenie, sa fasáda rozpadne. Oblieka ho pred kolegami a nechá ho uviaznuť v reštaurácii, ísť sama do klubu a popíjať a tancovať celú noc. Na ten krátky okamih zmizli všetky jej povinnosti a váha udržiavania jej rodiny nad vodou a zjednotená a konečne mohla mať pre seba jednu blaženú noc. Na tom tanečnom parkete nezáleží na ničom inom.(Ben Pearson)
44. Scéna „Hlúpe hry“ Milovníci Rock
Sledujeme zmyselnosť Steva McQueena Malá sekera Vstup je ako ryhovanie na hodinovú jam session, dopravný zážitok, ktorý odchádza a prúdi s reggae hudbou, ktorá slúži ako omdlievajúci soundtrack k filmu. Ale výnimočný okamih filmu je zvláštne, keď sa hudba zastaví na jeden extatický okamih, a to v rámci celého domu singlu Janet Kay zo singlu „Silly Games“ z roku 1979. Je to, akoby sa tu na chvíľu zastavil čas, celý dom sa pozastavil v euforickej radosti z tohto spoločného zážitku a žiarivé žiarivé výrazy spevákov a tanečníkov sa prejavili, keď sa prehýbajú k svojmu vlastnému mimotelovému spevu. Je to jedinečný okamih v kine v roku 2020, a úprimne povedané, za posledných pár rokov. (Hoai-Tran Bui)
43. Strešný únik v Bež
Bež je film s mnohými známymi kúskami, ale každý z týchto kúskov je využívaný spôsobom ostrým ako britva. Zhruba v polovici lstivého thrilleru Aneesh Chagantyovej sa Chloe (Kiera Allen) ocitla zavretá vo svojej spálni na poschodí svojou vyšinutou matkou. Jedinou cestou von je vyliezť cez okno a prekonať strechu k inému oknu ... čo sa ľahšie povie, ako urobí, pretože Chloe používa invalidný vozík. Vo filme plnom inteligentných postáv, ktoré sa inteligentne rozhodujú tvárou v tvár nebezpečným a nepriateľským situáciám, je to jasný vrchol. Sledujeme, ako Chloe premýšľa o svojich ťažkostiach a vykúzli bolestivé riešenie, ktoré rovnako testuje jej telo i myseľ. Svedkom toho je o to divokejšie, že Allen v skutočnom živote používa invalidný vozík a skutočne predáva fyzickosť svojho úteku. (Jacob Hall)
42. Lietajúci drak dovnútra Osobná história Davida Copperfielda
V Armandovi Ianucciho je toľko scén Osobná história Davida Copperfielda ktoré zachytávajú jej konkrétnu značku rozmarného cukríkového vzhľadu, ale scéna lietania drakom je prvá, na ktorú si pamätám, ktorá mi na tvári vyčarila široký a žiarivý úsmev. David Copperfield (Dev Patel) sa stretol s akýmsi spriazneným duchom v excentrickom pánovi Dickovi, Hughovi Laurie, bývalom právnikovi, ktorý verí, že myšlienky na hlavu sťatú kráľa Charlesa zaplavujú jeho myseľ. Rovnako ako Dávida, aj pán Dick je tak zahltený slovami, že si ich všetky zapisuje na kúsky papiera, ale jeho myseľ zostáva zmätená. David prichádza s geniálnym nápadom: pripevnia papier na draka a vyletia ho von, pričom vietor nechá slová z hlavy pána Dicka. Dvojica sa valí obývacou izbou Betsey Trotwoodovej, draka v ruke a plynulým radostným pohybom ho hodí na oblohu. Je to úžasne rozmarný okamih, ktorý môže existovať iba vo zvýšenej realite Dickensa a Ianucciho, pretože by to nebolo také pekné, keby sme všetci mohli svoje starosti tak ľahko odhodiť do vetra? (Hoai-Tran Bui)
41. Prvý bozk v Sylvie’s Love
Ašpirujúca televízna producentka Sylvie (Tessa Thompson) je zasnúbená a jej snúbenec v zámorí bojuje v kórejskej vojne. Ale chémia, ktorú má späť v New Yorku s džezovým hudobníkom Robertom (Nnamdi Ashomuga), je nepopierateľná a po niekoľkých doutnajúcich interakciách a dátume, kedy vidí Roberta hrať na saxofóne na pódiu, vzrastá vzrušenie, keď sa obaja prechádzajú k Sylvieinmu zhrbeniu pri koniec noci. Po pár sem a tam o tom, čo predstavuje „rande“, sa hrádza konečne pretrhne a dve zamykacie pery sa po prvýkrát vrátia späť o niečo spôsobom, ktorý je trochu príťažlivý, ale zároveň verný životu. Je to ten typ upadajúceho, príliš romantizovaného okamihu, ktorý ste vo filme videli miliónkrát - ale potom si uvedomíte, že je to jeden z mála prípadov, kedy ste niekedy videli čierne postavy v hlavných úlohách v takom období.(Ben Pearson)
40. Al Capone vraždí ľudí so zlatou zbraňou Tommy, zatiaľ čo búcha na mrkve a nosí plienku pre dospelých v Capone
U Josha Tranka Capone , najpamätnejšia z mnohých syfilitických halucinácií starnúceho bývalého gangstra, prichádza neskoro vo filme, keď Al Capone (Tom Hardy) blúdi po areáli svojho floridského panstva v župane, plienke pre dospelých a so zlatou pozlátkovou zbraňou. Potichu zastrelí svojich vlastných členov rodiny, vystrelil ich do chrbta a vystrelil cez okná svojho mohutného sídla, ktoré považoval za väzenie. Je to jediný záblesk, ktorý tento film ponúka osobe Capone, ktorú očakávame od všetkých jeho gangsterských trapasov, ale Tranka tento príbeh nezaujíma. Zdá sa, že film je metaforou jeho vlastnej kariéry (Capone sa doslova niekoľkokrát poserie) a musíte si položiť otázku, či je táto halucinácia Trankom prechádzajúcim cez prípady, keď sa mohol oháňať ľuďmi v jeho blízkosti. Och, a spomenul som, že Capone vykonáva tento masaker, zatiaľ čo dudlí na mrkve ako vyšinutý Bugs Bunny?(Ben Pearson)
39. Obrie monštrum sa konečne objaví v Pod vodou
Pod vodou je šikovný film o hlbokomorských príšerách, ktorý si musí pozrieť viac ľudí. Iste, nie je to príliš originálne, ale vďaka tomu to nie je o nič menej príjemné. Film sa zaoberá skupinou ľudí uväznených vo výskumnom a vrtnom zariadení na dne Mariánskej priekopy. Zariadenie sa zrúti, takže naše postavy musia uniknúť, ale to sa ľahšie povie, ako urobí, pretože existuje morské príšery číha všade. Príšery majú ľudskú veľkosť a väčšinou ich zahliadli rýchle, prchavé okamihy vystrašené skokom. Ale všetko smeruje k veľkému odhaleniu, a to myslím veľký : menšie príšery sa rodia gigantickým tvorom podobným Cthulhuovi. Odhalenie monštra je úžasne upravené - získate skutočný pocit, aké masívne a strašidelné bolo by to zrazu zbadať túto vec v temných hlbinách. (Chris Evangelista)
38. Rose v roku stráca svoje panenstvo Mimoriadne bežné
Mimoriadne bežné je film určený pre kultový status, zvlášť keď sa viac ľudí dozvie o jeho nehoráznom vyvrcholení. Tento nenápadný írsky rom-com sleduje Rose v strednom veku, ktorej schopnosť hovoriť s duchmi z nej urobila pochybnú sebahodnotu. Jej sused Martin za ňou však prichádza, keď je jeho dospievajúca dcéra unesená, aby ju mohli použiť v satanskom rituáli, ktorý si vyžaduje panenskú obetu, čo vedie k nepravdepodobnému milostnému vzťahu, keď sa hrajú na nadprirodzených detektívov. Nakoniec čerstvo privolaný obrovský portál do pekla odmietne Martinovu dcéru - nie je žiadna panna! Ale démon, ktorý sa vynorí z ohnivej jamy, vidí v miestnosti pannu: Rose. Keď sily pekla zatiahnu Rose po podlahe k nesvätému zániku, Martin sa vyškriabe, aby vyšplhala na svoju novoobjavenú lásku a zaistila, že už nebude, panna, skôr ako bude poslaná do večného zatratenia. Konzumácie filmovej lásky už nebudú divokejšie ani nezabudnuteľnejšie. (Jacob Hall)
37. Koniec roku Lovec Lovec
Potom, čo strávil 95% svojho času ako thriller o prežití o rodine bojujúcej s zasahujúcim vlkom, Lovec Lovec sa v posledných minútach prudko zmení na plnohodnotný hororový pomstychtivý film. Keď si rodinná matriarcha Anne (Camille Sullivan) uvedomí, že jej manžela (Devona Sawu) zabil muž (Nick Stahl), pomohla ošetrovať zdravie a že vrah je teraz sám v dome so svojou mladou dcérou, Anne závodí späť do kabíny - len aby sa potvrdili jej najhoršie obavy. Keď už nemá čo žiť, Anne dostane prevahu a pokojne ho začne sťahovať z kože zaživa pomocou techník prežitia, ktoré sa naučila už skôr vo filme. Jeden z posledných záberov odhaľuje rozsah jej ručnej práce: žalúdočný neporiadok nervov a šliach, ktorého pokožka - a tvár - boli z jeho tela úplne odstránené a zostalo po ňom iba tulácke oko. Film prechádza od pomalého horenia po státie na povrchu slnka v rozpätí asi 30 sekúnd a vedie k jednému z najrušnejších filmových snímok storočia.(Ben Pearson)
36. Robertova reč ... a potom Stevenova reč Chlapčenský štát
Chlapčenský štát je dokument, ktorý sleduje falošnú študentskú vládu orientovanú na výzvy spojené s organizovaním politických strán, vytváraním konsenzu v oblasti právnych predpisov a kampaním na rôznych pozíciách v štátnej a mestskej správe. V súčasnej politickej situácii nie je prekvapením, že napriek rozdeleniu naFederalisti a nacionalisti, politika sa riadi demoratickými a republikánskymi ideálmi a je zrejmé, s ktorou stranou sa stotožňuje každý z dvoch hlavných kandidátov na tínedžerov. V pretekoch guvernérov vedie kampaň Steven Garza (vpravo) za nacionalistov a Robert MacDougal (vľavo) je jedným z kandidujúcich federalistov. Počas procesu kampane prednáša Robert taký prázdny, manipulatívny a čisto politický prejav, zatiaľ čo Steven hovorí zo srdca čestne a bez mudrovania. Je zrejmé, ktorý z týchto mladých mužov má potenciál byť skutočným vodcom a ktorý je iba oportunistický politik. Je to nanajvýš frustrujúce a skôr povzbudzujúce.(Ethan Anderton)
35. Nikola Tesla spieva karaoke Tesla
Telsa nie je váš štandardný životopisný film, a keď sa snažím predať ľuďom túto skutočnosť, vždy prinesiem jednu vec: scénu, kde Nikola Tesla spieva karaoke. Je potrebné zdôrazňovať, že skutočná Tesla nechodila na karaoke a nevychádzala z karaoke, ale v jedinečnom portréte vynálezcu Michaela Almereydu to robí práve Tesla od Ethana Hawkeho. Vykonáva stvárnenie piesne Tears for Fears „Everybody Wants To Rule The World“ v jednom z niekoľkých úžasne zvláštnych a anachronických momentov. Je to také zvláštne a úžasné, že sa nemôžete usmiať - a takmer sa to nestalo. 'To bol doplnok na poslednú chvíľu.' A ľahkomyseľný, pretože sme na túto pieseň nemali práva, “Almereyda povedal . 'A museli sme bojovať a prosiť o to.' Boli sme na konci natáčania a obaja (Ethan a ja) sme si uvedomili, že môže existovať spôsob, ako byť trochu odvážnejší a trochu zábavnejší. A potom som spomenul, že niekedy sa plachí alebo citliví ľudia odhalia, keď robia karaoke pieseň. Takže som prišiel s nápadom na pieseň a Ethan ho prijal. Nešlo len o to, že texty mali istý ohlas, ale bola to aj pozitívna pieseň a film by sa v tomto okamihu nejako vykryštalizoval. “ (Chris Evangelista)
34. Záverečný koncert v Bill a Ted čelia hudbe
V jednom z najčistejšie povznášajúcich koncov tohto roku v kine vidíme Williama „Billa“ S. Prestona Esq. (Alex Winter) a Ted „Theodore“ Logan (Keanu Reeves), ktorí sa spojili so svojimi dcérami Billie (Brigette Lundy-Paine) a Thea (Samara Weaving) a so zvyškom sveta (dokonca aj so samotnou smrťou!), Aby odohrali koncert, ktorý zachráni vesmír. Po vytvorení nekonečných kópií samých seba dostanú Bill a Ted nástroje do rúk všetkých po celom svete a všetci predvádzajú chytľavú pieseň, ktorú vytvorili ich dcéry, aby spojili všetkých. Je to taký seriózny, inšpiratívny a nekonečne kýčovitý záver pre takúto hlúpu komédiu, ale práve to ju robí vynikajúcou. (Ethan Anderton)
33. Mesto bojuje späť Bacurau
Po vyrovnaní s nedostatkom vody ich mesto doslova mizlo z máp a skorumpovaný starosta mali obyvatelia malého mesta Bacurau dosť. Keď vtrhne malá skupina ozbrojených belochov, zavraždí malé dieťa a pokúsi sa jedného po druhom odtrhnúť od obyvateľov mesta, domorodí občania sa bránia použitím zbraní zo svojho mestského múzea, pričom doslova využijú silu svojej kolektívnej minulosti na povstanie proti silám, ktoré ich bezstarostne podceňovali. Tento vrcholný okamih je krvavou, ale trefnou metaforou pre moc komunity, ako aj varovaním pre vlastizradných politikov, ktoré sa vzhľadom na nedávne udalosti v USA cítia dôležitejšie ako kedykoľvek predtým.(Ben Pearson)
32. Koniec Ďalšie kolo
Po väčšinu svojej doby chodu Ďalšie kolo striedajú jubilujúce a melancholické tóny, keď sa jeho protagonisti v strednom veku opakovane opíjajú a následne riešia dopad svojich činov. Koniec obsahuje najlepší okamih filmu: Postava učiteľa Madsa Mikkelsena, bývalého tanečníka, ktorého predtým priatelia povzbudzovali k tancu, sa stretne s veľkou partiou svojich bývalých študentov, ktorí v prístave oslavujú promócie, a nakoniec sa uvoľní a ladne tancuje. prostredníctvom ich večierku a ovládania obrazovky ako nikdy predtým. Je to úžasne fyzický okamih pre Mikkelsena ako umelca a katarzné uvoľnenie postavy a konečné zastavenie obrazu, keď skočí do vody, zanecháva film s trochou nejednoznačnosti. Bude konečne v poriadku? Alebo ten posledný skok predstavuje začiatok ďalšej špirály smerom dole?(Ben Pearson)
31. Diana odlieta Zázračná žena 1984
Let bol dar, ktorý Diana (Gal Gadot) najviac stotožňovala so Stevom Trevorom (Chris Pine), jej dávno stratená láska sa jej zázračne vrátila v r. Zázračná žena 1984 , a ktorú mu najviac závidela, sa prizná počas ich letu do Káhiry. 'Nikdy to nepochopím,' vyznáva sa Diana. 'Je to také ľahké,' zamyslene odpovedá Steve. 'Je to vietor a vzduch a vedieť, ako na ňom jazdiť, ako ho chytiť.' Ako sa k tomu pridať. “ Keď musí Diana druhýkrát stratiť Steva, aby získala späť svoje sily z Dreamstone, urobí si laso okoloidúcim prúdovým lietadlom (ďalší veľmi chladný okamih) a tam medzi mrakmi zistí, že Steveova rada je pravdivá: vie lietať. Je to však trpko-novoobjavená schopnosť, pretože Diana si užíva schopnosť surfovať vzduchom a oplakávať posledný darček, ktorý jej Steve nechal. Je to scéna, ktorá sa zdá byť verná úžase na úrovni Richarda Donnera Zázračná žena 1984 napodobňuje, najmä v poslednej Dianinej póze podobnej Supermanovi, keď letí k svojej poslednej bitke. (Hoai-Tran Bui)
