Epos o podvodnej fantasy. Dráma z celého života o dieťati, ktoré trpí alergiou na vajcia. Neviditeľný muž, z ktorého sa stane nepravdepodobný hrdina. Všetky tieto tri príbehy sú segmentmi z Štúdio Ponoc ‘S Skromní hrdinovia , zborník, ktorý nadväzuje na veľmi očakávaný úvodný hraný film animačného štúdia, Kvetina Márie a čarodejnice .
Skromní hrdinovia prichádza do USA (v kinách 10. januára a 12. januára ) uprostred mora bzučania, podobne ako v minulom roku Kvetina Márie a čarodejnice , očarujúce a pokojné fantasy dobrodružstvo v réžii režiséra Tajný svet Arrietty . Prečo toľko bzučania okolo nováčikovského animačného štúdia? Pretože je tvorený hlavne Štúdio ghibli absolventi.
Nie je žiadnym prekvapením, že Studio Ponoc je neformálne považované za nástupcu Studio Ghibli po legendárnom anime režisérovi Hayao Miyazaki Odchod do dôchodku (a následný návrat). Začínajúce štúdio založila Jošiaki Nišimura , producent nominovaný na Oscara, ktorý stojí za filmom Isao Takahata’s Rozprávka o princeznej Kaguyi Zamestnáva 150 zamestnancov spoločnosti Ghibli, ktorí po ukončení činnosti filmovej divízie spoločnosti Ghibli v roku 2014 zostali bez pracoviska. Aj keď by sa veľa rozvíjajúcich sa spoločností zmenšilo pri výhľade na porovnanie s jedným z najväčších animačných štúdií, aké kedy existovalo, Nishimura sa objíma to.
'V Štúdiu Ponoc to bol skutočne náš zámer pokračovať v duchu Ghibliho,' povedala Nishimura / Film v rozhovore pre tlmočníka. 'To bola naša najväčšia osobná výzva splniť túto vysokú latku.'
ਮੈਨੂੰ ਨਹੀਂ ਲਗਦਾ ਕਿ ਮੈਂ ਸਬੰਧਤ ਹਾਂ
Na prvý pohľad môže byť týmto duchom známy vrúcny a živý štýl animácie Studio Ghibli, ktorý Miyazaki vytvoril hneď po začiatku rokov 1984 Nausicaa z Údolia vetra - a odvtedy sa príliš nezmenila mimo Takahatových filmov. A pri pohľade na Skromní hrdinovia „Zdá sa, že je to tak, prvý segment. Ale zborník, ktorý povedal Nishimura, predstavoval príležitosť pre režisérov Hiromasa Yonebayashi, Yoshiyuki Momose, a Akihiko Yamashita „preskúmať nové spôsoby prístupu k rozprávaniu a prejavu“ je odvážna zbierka radikálne odlišných segmentov, ktoré siahajú od veľkolepo animovaných rodinných drám až po vysoko koncepčnú tragikomédiu, ktorá pracuje vo veľmi podrobných odtieňoch šedej.
'Na konci dňa pre nás vždy hľadáme správny výraz, ktorý by rozprával príbeh,' povedala Nishimura. „Takže nech už je to akýkoľvek štýl, vždy vyberieme správny animovaný výraz, ktorý bude rozprávať príbeh.“
***
Začali ste pracovať ako producent pre Studio Ghibli. Čo vás rozhodlo pred tromi rokmi založiť Štúdio Ponoc?
Na konci roku 2014 sa stalo to, že bola odstavená produkčná a filmová divízia [Studio Ghibli] a v tom čase Miyazaki-san oznámil svoj odchod do dôchodku - ktorý, samozrejme, teraz natáča filmy - ale na Čas nám zanechal 150 z nás, ktorí sme chceli pokračovať v natáčaní filmov, aké sme mali: univerzálne filmy, ktoré by sa mohli páčiť od detí po dospelých. Takto vzniklo Štúdio Ponoc.
Aké boli najväčšie výzvy pri založení Štúdia Ponoc?
Keď sme boli v Ghibli, mali ste prostredie, mali ste značku Ghibli a mali ste dobre zavedený personál. Takže začínať od nuly znamenalo, že sme nemali značku ani financie, ani technológiu ... museli sme začínať od nuly. To teda bolo veľmi náročné.
Štúdio Ponoc uviedlo minulý rok svoj úvodný celovečerný film s Kvetina Márie a čarodejnice . Aké to bolo vyvíjať ten film ako úplne nové štúdio?
Riaditeľ spoločnosti Kvetina Márie a čarodejnice , [ Hiromasa] Yonebayashi a už som v Ghibli vytvoril dve plné animačné funkcie, takže sme boli veľmi zvyknutí prechádzať vývojom, produkciou a celou cestou distribúcie. Takže v Štúdiu Ponoc to bol skutočne náš zámer pokračovať v duchu Ghibliho. To bola naša najväčšia osobná výzva splniť túto vysokú latku. Sme teda skutočne veľmi radi Kvetina Márie a čarodejnice vyšla a mal úspech.
Prečo ste si vybrali a vždy ste si vybrali? Kvetina Márie a čarodejnice ako prvý film Štúdia Ponoc?
Kvetina Márie a čarodejnice je, ako viete, o kvete, ktorý rastie raz za sedem rokov. A Mary najskôr vykročí do magického dobrodružstva, ale potom si na svojej ceste uvedomí, že sa nemusí spoliehať na kúzla, že sa môže spoliehať na to, čo má. To bola téma, ktorú sme s režisérom Yonebayashim chceli uviesť do funkcie a aby sme to dokázali naučiť aj deti. Tak sme si mysleli Kvetina Márie a čarodejnice bola veľmi vhodná prvá animovaná funkcia pre Studio Ponoc.
Ako by ste opísali cieľ Štúdia Ponoc ako animačné štúdio?
V štúdiu Ponoc milujeme deti a radi prinášame deťom príbehy. A v dnešnej dobe sa svetová populácia celkovo začína viac prikláňať k starším dospelým ako k mladšej populácii. Potom máte Netflix a Hulu a všetky tie streamovacie služby, ktoré majú tendenciu zameriavať sa na dospelých. Naším zámerom je teda skutočne vytvoriť niečo špeciálne pre deti, ktoré môžu nazývať svoje vlastné.
Kvôli animačnému štýlu filmu Mary and the Witch’s Flower pripomínajúcemu Ghibliho filmy a množstvu kamencov Ghibli v Štúdiu Ponoc hovorili ľudia o vašom štúdiu ako o Ghibliho nástupcovi. Existuje tlak, ktorý prichádza s týmto očakávaním?
Nie, v skutočnosti neexistuje žiadny tlak, pretože máme generáciu, ktorá vyrastala a sledovala prácu režiséra Takahata a Miyazaki-san, takže nielenže chceme pokračovať v duchu Ghibliho, ale aj môžeme.
Teraz, keď Hayao Mijazaki odchádza z dôchodku a reštartuje Studio Ghibli, ovplyvnilo to veci v Štúdiu Ponoc?
Ako fanúšikovia sme v prvom rade veľmi nadšení, že sa vrátil k vytváraniu ďalších animovaných funkcií a pán Takahata bohužiaľ zomrel, ale v štúdiu Studio Ponoc sa snažíme vytvárať animované funkcie, ktoré sú lepšie alebo rovnako dobré ako Studio Ghibli. urobil.
Váš nasledujúci film k Márii a čarodejníckej kvetine je zborník, Skromní hrdinovia. Prečo ste sa teda rozhodli nadviazať na tento film?
ਕਿੰਨੇ ਬੱਚਿਆਂ ਦਾ ਭਵਿੱਖ ਹੈ
Rozhodli sme sa vytvoriť sériu šortiek, pretože na rozdiel od úplnej funkcie môžeme skúmať rôzne štýly, témy a tiež výrazy. V prípade funkcie musíte dlho pokračovať v určitej téme, zatiaľ čo v prípade krátkych filmov sme boli schopní preskúmať nové spôsoby prístupu k rozprávaniu a vyjadreniu. Využili sme teda túto príležitosť a dokázali sme sami vyzvať novými spôsobmi.
Znamená to, že v budúcnosti uvidíme rôzne štýly animácie a experimentálne projekty od Studio Ponoc?
Každý má sklon myslieť si, že Ghibli má iba jeden štýl, ale vtedy vošiel režisér Takahata - ak sa pozriete na Princezná Kaguya a Moji susedia Yamadas , tie sú rôzne. Ak sa pozriete na celý Ghibli, neexistuje žiadny špecifický štýl pre Ghibli. Jedna vec, ktorú sme sa dozvedeli, keď sme boli na Ghibli, bola, že nejde len o váš príbeh, pretože animácia môže posúvať hranice rozprávania a vyjadrovania. Musí to byť kombinácia príbehu a výrazu, nemôže to byť veľmi výrazové alebo animačné. Nestane sa z toho finalizovaný príbeh a výraz, ktorý hľadáme. Na konci dňa pre nás vždy hľadáme správny výraz, ktorý by rozprával príbeh. Nech už je to “štýl” akýkoľvek, vždy vyberieme správny animovaný výraz, ktorý bude rozprávať príbeh.
Aké nové projekty môžeme od Štúdia Ponoc očakávať?
Väčšina z nich je stále vo vývoji, ale uvidíte od nás animácie, ktoré sú určené pre deti, ale môžu si ich vychutnať aj dospelí.
Tento rozhovor bol upravený a zhustený .