Pracoval som v tej istej budove ako hotel, kde Stratené v preklade bol natočený.
The Park Hyatt Tokio zaberá horných 14 poschodí 52-poschodovej veže parku Shinjuku. Už predtým, ako som minulý mesiac zostal v hoteli v rámci svadobnej cesty, som viedol na jednom z kancelárskych poschodí kurz obchodnej angličtiny. Už viackrát som navštívil New York Bar and Grill, známe miesto v reálnom živote na najvyššom poschodí hotela, kde sa vo filme prvýkrát stretli postavy Billa Murraya a Scarlett Johanssonovej, Bob a Charlotte.Miesto láka veľa turistov.Na začiatku epizódy „Tokyo Nights“ svojej šou CNN Neznáme diely, je to kde zosnulý Anthony Bourdain sedel, popíjal pivo a hovoril priamo do kamery o „transformačnom zážitku“ z prvej návštevy hlavného mesta Japonska.
Je to stará línia, ale v tomto prípade to platí: samotné miesto je postava vo filme (ak nie, bohužiaľ, ľudia). Od svojho štátneho spustenia s obmedzeným uvedením v Los Angeles 12. septembra 2003, Stratené v preklade prišiel pred pätnástimi rokmi a ukázal západnému svetu vrcholnú filmovú víziu Tokia. Žiadny iný moderný hollywoodsky film nie je s týmto miestom tak silno stotožnený ako Sofia Coppola’s. Na širšej úrovni však bolo možné film umiestniť takmer kamkoľvek. Odstráňte pomenované nastavenie a Stratené v preklade trvá ako nadčasový film, ktorý na pozadí veľkomesta navodzuje náladu osamelosti, romantiky a nálady. Napriek nedostatočnému zastúpeniu Japoncov a mnohovrstevnatému vzývaniu názvu filmu o tom, že sa niečo „stratilo“, sa tento pocit prekladá a skutočne hlboko rezonuje a hovorí každémukto kedyneboli doma alebo sa cítili odcudzení v akomkoľvek novom prostredí.
Dva z osamelého druhu
Predtým, ako sa Bob a Charlotte stretnú, Stratené v preklade chce svoj čas ukázať týmto dvom osamelým ľuďom, ktorí žijú svoj oddelený život. Naše prvé zoznámenie sa s Bobom prichádza, keď sa prebudí v kabíne prechádzajúcej okolo týčiacich sa neónových budov budovy Kabukicho okres v Tokiu. Nevadí hlupák že jeho taxík ide zlým smerom, preč od cieľovej destinácie hotela je tento výstrel o vytvorení zmyslu pre miesto, ktoré urobí nádherne, keď Bob zažmurká cez jet lag a sadne si na svoje miesto a s úžasom pozerá z okna.
Inštrumentálne „Dievčatá“ od Death in Vegas prepožičiavajú tomuto okamihu éterický nádych. Neskôr sa v Japonsku konali aj hollywoodske filmy Rosomák a Les skĺzli dolu rovnakými neónmi osvetlenými úsekmi v automobiloch, ale žiaden z nich nedokázal znovu získať rovnakú slávu. Bobovo taxík ho vysadí v Park Hyatt Tokyo, kde ho okrem iného privíta trans-tichomorská správa od jeho manželky, ktorá mu hovorí, že zabudol na narodeniny svojho syna.
ਰਿਸ਼ਤੇ ਵਿੱਚ ਹੋਣ ਤੋਂ ਡਰਦਾ ਹੈ
Sám vo svojom 5-hviezdičkovom luxusnom apartmáne vidíme Boba, ako sedí na posteli v nočnom župane a papučiach a nevie, čo so sebou. Tento ikonický obrázok by sa použil pre filmový plagát , ktorého slogan hovorí: „Každý chce byť nájdený.“ Bobov prvý vpád do jazzového newyorského baru - kde žuje cigaretu na rovnakom dlhom pulte osvetlenom lampou, ktorý by Bourdain obsadil o desať rokov neskôr v roku 2013 - je prerušený, keď jeho slávnu tvár spozná pár amerických podnikateľov. Vracia sa do svojej izby, kde je bezsenný pokoj jeho hniezda posteľných prikrývok prerušený ďalšími správami od jeho manželky, ktoré sú však faxom zaslané do jeho izby o 4:20. Zlostný, pasívne agresívny tón správ pokračuje.
Keď sa prvýkrát stretneme so Charlotte, je schúlená v parapete, rovnako ako zvyknutá, pozerá von Šindžuku dopravná tepna v noci. Tiež nemôže spať. Obaja títo ľudia sú vo vzťahoch, napriek tomu sú emocionálne izolovaní rovnako. Charlotte, chrápajúci manžel, John, ktorého hrá Giovanni Ribisi, je fotograf, ktorý ju neustále zanedbáva a dáva jej drobné výpovede typu: „Musím ísť do práce,“ pretože zostáva pohltený svojimi profesionálnymi aktivitami. V hoteli Bob zbadá Charlotte na výťahu a nie je to zrovna láska na prvý pohľad, ale venuje mu jemný úsmev a potom je preč. Lode, ktoré prechádzajú v noci.
Bob a Charlotte sa neskôr vidia v newyorskom bare a Charlotte ho pošle na drink, ale až po 30-minútovej stope vo filme sedia vedľa seba a zdieľajú svoju prvú scénu s ironickým dialógom. Takže sa začína jedna z veľkých nekonzumovaných romancí vo filmovej histórii (nekonzumovaná, s výnimkou srdcervúceho posledného objatia s filmovo-záhadným šepotom a lúčiacim sa bozkom na pery). Tokio sa Bobovi a Charlotte zdá byť cudzie, ale samozrejme, oni sami sú cudzinci, prísloveční cudzinci v cudzej krajine. Film posúva os smerom k nim. Sleduje cudzincov, ako sa túlajú metropolou, a využíva ich ako svoje vlastné osobné ihrisko.
Začiatkom tohto roka som napísal sprievodcu po cestovateľských stránkach k najrôznejším Stratené v preklade miesta natáčania v okolí Tokia. O 15 rokov neskôr môžete stále spievať v tej istej karaoke krabičke Shibuya, kde spievali Bob a Charlotte. Stále si môžete pripraviť vlastné jedlo pri stole v reštaurácii shabu-shabu, kde sedeli oproti sebe a zdieľali nepríjemný posledný obed.
Dobrodružstvá Boba a Charlotte inšpirovali mnohých hostí Západu a Stratené v preklade má osobitné miesto v srdciach mnohých milovníkov filmu, vrátane mňa. Bývanie v Tokiu - prijatie rozľahlých predmestí ako môjho domova mimo domova, až do bodu, keď 90% ľudí v mojom živote, vrátane mojej manželky, sú dnes Japonci - však definitívne zmenilo môj pohľad na to, čo to znamená. Prinútil ma dôslednejšie spochybniť tento film, čím som upútal kritiku jeho zobrazenia Japoncov.
Otázka zastúpenia
Nie vždy je produktívne používať žánrové označenia, ale Stratené v preklade je rovnako dobrá romantická komediálna dráma, aká tu kedy bola. Je to film, ktorý miesi javy s túžbou, chichotavé Murrayove okamihy s opustenými pohľadmi na okno. Univerzálne témy filmu sú však tiež zakopané pod kozmetickou vrstvou, ktorá nemusí vždy osloviť každého, mimo úzkej podmnožiny dobre fungujúcich introspektívnych typov. Film, ktorý bol na Oscaroch nominovaný za najlepší film, réžiu, najlepší herecký výkon a najlepší pôvodný scenár, je pevne zakotvený v autorskej perspektíve svojho scenáristu a režiséra. Ako dobre sa ale film hrá v skutočnom Tokiu?
Stratené v preklade nemá rovnaké rozpoznávanie mien v Japonsku (kde sa označuje rovnakým anglickým názvom) ako v štátoch. Ak sa tu pýtate ľudí, dokonca ani mnoho Tokijčanov o filme nikdy nepočuli. Až keď si nasadíte svoje cinefilové okuliare a hovoríte o nich ako o „najlepšom filme Billa Murraya po tejto stránke Krotitelia duchov ”To záblesk uznania pre toho chlapa z Krotitelia duchov sa im začína formovať v očiach.
Minulý rok, počas Duch v škrupine kontroverzia bielenia - ktorý sa tiež významne podieľal na Johanssonovi - pustil som sa do neúspechového rozhovoru, kde som sa pokúsil presvedčiť niektorých Japoncov o veľkých remakeoch hollywoodskych anime naživo (keďže koniec koncov si bola pravdepodobne ich kultúra privlastnená). Rýchlo som sa dozvedel, že ľuďom bol film ľahostajný alebo váhali, či o ňom majú urobiť záznam, a to vzhľadom na nesúlad medzi ich etnicky homogénnym obyvateľstvom (98,5% Japoncov) a rasovými a sociálnymi problémami, ktoré sa odohrávajú v rozmanitej americkej krajine.
Jedným z ľudí, s ktorými som robil rozhovor, však bola moja budúca manželka, ktorá je dvojjazyčná, ale stále sa spolieha čiastočne na japonské titulky pre anglické filmy. Keď na vysokej škole hľadala prácu, absolvovala prehliadku parku Hyatt Tokyo, vidieť VIP miestnosť, kde hviezda z Posledný samuraj, Tom Cruise, vždy zostal. Počas nášho rozhovoru Stratené v preklade Prirodzene sa objavil a zaujalo ma tiež počuť japonský pohľad na tento film.
Toto je čiastočne preložený citát mojej ženy. Niektoré nuansy, ktoré chcela dodať, sa môžu v preklade doslova stratiť:
'Mám na to dve mysle.' Stratené v preklade . Po prvé, môj obraz tohto filmu je smutný film. Tokio je osamelé mesto. Osamelá časť, smutná časť tohto filmu, v skutočnosti zachytáva podstatu skutočného Tokia. Ale nepáčili sa mi ďalšie časti, pretože môj všeobecný dojem je, že film sa díval zhora na Japoncov a používal ich iba ako komediálnu dekoráciu pozadia. Nechceme, aby nás ľudia videli ako opice, ktoré robia tieto veľké hlúpe činy a nemôžu hovoriť anglicky. Cítil som, že sa film príliš sústredil na netradičné Japonsko, napríklad na scény masérky „premium fantasy“ a scény nočného života Shibuya. Nechceme ukazovať iba neónové Japonsko. To je pohľad cudzinca na Japonsko. Možno je tento pohľad svojím spôsobom aj pravdivý. Chceme však ukázať krásu bohatej japonskej kultúry a umožniť svetu, aby to videl ako svoju verejnú tvár. “
ਕਿਸੇ ਅਜ਼ੀਜ਼ ਦੀ ਮੌਤ ਬਾਰੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਕਵਿਤਾਵਾਂ
Je pravda, že väčšina japonských postáv filmu sa zmenila na hlúpe roly. Stratené v preklade smeje sa spolu s Bobovým zmätkom (a niekedy aj trhanou netrpezlivosťou), pričom niektoré z nich vyslovujú zvuky „l“ a „r“ nerozoznateľne. Toto je stereotyp založený na pravde ... ak prídete do Japonska a lipnete na americkej angličtine rovnako usilovne ako Bob, môžete vydržať podobné nedorozumenia slovami „lip“ a „rip“ alebo „lodger“ a „Roger“. Je však problematické, že Bob sa nijako nepokúša komunikovať v miestnom jazyku, a napriek tomu koná poddajne od miestnych obyvateľov, ktorí sa na jeho najlepšej úrovni stretávajú podľa jeho vlastných anglických výrazov.
Tým, že svoje japonské postavy odsunul do stavu zdobenia okien a komiksu, robí to Stratené v preklade robiť službu Japoncom? Alebo je neschopnosť Boba a Charlotte zmysluplne sa spojiť s miestnymi obyvateľmi nevyhnutným bodom sprisahania, pokiaľ im umožňuje nájsť si medzi sebou spoločnosť uprostred mimozemskej panorámy mesta?
Tieto otázky boli minulý rok počas rozhovoru v popredí mojej mysle a zdá sa, že teraz sú oveľa relevantnejšie iba z hľadiska nedávneho úspechu Crazy Rich Aziati . Nakoľko milujem Stratené v preklade (dosť na to, aby som to pravdepodobne považoval za jeden z mojich 10 najobľúbenejších filmov všetkých čias) , je to ako Blade Runner 2049 , film, ktorý zdanlivo miluje ázijskú kultúru, ale nie ázijské postavy .
V jednom okamihu filmu Charlotte spomína, že ona a John majú priateľov v Tokiu, ale napriek tomu je časť „Charlie Browns“, existencia týchto priateľov sa nikdy neprejavuje v žiadnych následných hovoriacich rolách. (Porovnajte to s Cruise’s Posledný samuraj , ďalší hollywoodsky film z roku 2003, ktorý sa odohrával v Japonsku a ktorý napriek všetkým zlyhaniam bieleho záchrancu predstavil globálne publikum japonským hercom ako Ken Watanabe a Hiroyuki Sanada .) Keby sme videli, ako sa Charlotte zdôveruje napríklad svojej najlepšej japonskej priateľke, urobilo by to film lepším z hľadiska reprezentácie? Alebo by potom išlo o to, ako film redukuje svoje japonské postavy na úroveň pomocníkov v tokenoch?
